top of page
  • Instagram

Jakie jest twoje podejście artystyczne? Jak wygląda proces tworzenia twoich prac?

Zaktualizowano: 26 maj


Jakie jest Twoje podejście artystyczne? Jakie wizje, doznania, uczucia chcesz wywołać u widza?


Zmysłowa ekspresja i emocjonalność znajdują się w centrum mojej twórczości – szczególnie w cyklu poświęconym zwierzętom, zatytułowanym "Tajemnicze królestwo zwierząt i egzotyczne krainy". Skupiam się na przekazywaniu emocji poprzez sylwetki dzikich zwierząt, intensywne kolory, wyraziste gesty i dynamiczne linie. Uważam, że każdy artysta poprzez takie środki wyrazu manifestuje swoje uczucia oraz głęboko ukryte emocje.

W moich obrazach zależy mi na tym, aby widz mógł nawiązać osobisty kontakt z dziełem – dostrzegł w nim część siebie i swoich przemyśleń. Chciałabym, aby moja sztuka wnosiła radość do życia odbiorców. Staram się kreować przekaz, który nie tylko poprawia nastrój, ale też budzi poczucie szczęścia i wewnętrznego spokoju podczas obcowania z moimi pracami.



Jak wygląda proces powstawania Twoich prac? Spontanicznie czy po długim procesie przygotowawczym?


Jestem osobą dość skrupulatną – nie lubię przystępować do pracy bez wcześniejszego planu czy choćby wstępnej wizualizacji pomysłu. Dlatego moje obrazy zazwyczaj są dokładnie przemyślane i zaplanowane, zanim przystąpię do właściwego procesu twórczego. Często spędzam wiele godzin na tworzeniu projektów, które następnie przenoszę na płótno. Zdarza się, że długo dopracowuję poszczególne elementy – poprawiam je tak długo, aż mam pełne przekonanie, że osiągnęłam dokładnie to, na czym mi zależało. Oczywiście, w trakcie pracy finalna wizja często ulega zmianie – modyfikuję kolory, faktury czy detale – ale mimo to punkt wyjścia musi być choć częściowo zwizualizowany i przemyślany.







Monika Mrowiec (ur. 1991) Artystka urodziła się w Opolu i właśnie tam w latach 2010-2015 studiowała na Wydziale Historyczno-Pedagogicznym Uniwersytetu Opolskiego w Katedrze Sztuk Pięknych Instytutu Sztuki, uzyskując dyplom magisterski w pracowni fotografii i projektowania graficznego. Dominującym tematem jej ostatnich dzieł jest sztuka klasyczna inspirowana starożytnymi marmurowymi rzeźbami mitycznych postaci - połączona z wibrującą energią sztuki pop-artu. Nieoczywistym wyborem dla tego stylu jest technika. Do przedstawienia postaci artystka używa wyłącznie farb na bazie oleju lnianego lub krokosza barwierskiego, świadomie unikając zbędnych rozpuszczalników.

 
 
 

Comments


Commenting on this post isn't available anymore. Contact the site owner for more info.
bottom of page